ベルリンのクラブはオールナイトテクノの代わりに没入型アートショーを主催している

Here, Now コラムでは、世界中の都市で定着しているトレンドに注目します。最近の世界の様子がどれほど異なっているかを考慮して、私たちはその間に現れる瞬間に焦点を当てています。

7月のうだるような暑さにも関わらず、現在進行中のパンデミック、最近の金曜日の午後 4 時までに、ベルグハイン、ベルリンで最も有名なテクノクラブ、すでに数百人の層が存在していました。黒い革とラテックスを着た20代の3人組が扇ぎながら立っており、老夫婦が静かにおしゃべりしていた。通常の週末とは異なり、サウンドシステムから鳴り響くようなベースラインは聞こえませんでした。残りの部分と一緒に、ベルリンのナイトクラブベルグハインのダンスフロアは3月13日から閉鎖されている。そして列は正面玄関に入る代わりに、ハレにつながる側の別の入り口に蛇行した。ハレは旧発電所の内部にある洞窟のような部屋で、現在は仮設会場が入っている。 tamtamとしても知られるアーティストデュオ、サム・オーインガーとハンネス・シュトローブルによる大規模なサウンドインスタレーション。イレブン・ソングス - ハレ・アム・ベルグハイン

マスクをした参加者は一度に50人しか入場できないため、約13,000平方フィートのハレは不気味なほど空虚に感じられた。 20年ぶりに、開いた窓から太陽光が空間に差し込みました。工業的な金切り声、ゴロゴロ音、20 台の隠しスピーカーからの騒音が、そびえ立つコンクリート柱を通して震えました。床に横たわって振動を感じ取る客もいれば、格調高い内装の写真をこっそり撮っている客もいた。ベルグハインでの写真撮影は、通常は厳しくタブーである(バーテンダーはスマートフォンを踏みつけ、セルフィーをこっそり撮ろうとする者をブラックリストに載せることで知られている)。

「ロックダウン後、芸術と文化の必要性は非常に高まっています」と、ショーを企画したサウンドギャラリー・シングーアの芸術ディレクター、カールステン・ザイファース氏は言う。 「人々はそれに飢えています。普段は交響楽団を観に行く学者タイプと、携帯電話に熱中しているような子供たちがここに集まり、作品に集中しているのを見るのは驚くべきことだった。」

8,000名以上の来場者が体験しましたイレブンソング8月2日に閉館するまでに、そのような展示はこれだけではありません。ベルリンの美術館は5月4日から開館しており、新型コロナウイルス感染症は現在抑制されているとみられているが、いつ街のナイトライフが完全に戻れるのかは誰にも分からない。しかしその一方で、市内のクラブのいくつかは没入型アートインスタレーションとして再登場しました。

ベルグハインでのインスタレーション「イレブン・ソングス」

ステファニー・ルース/ゲッティ

ベルリン, ナイトライフは、オルタナティブな文化シーンと大企業の結びつきの両方です。 1989 年の壁崩壊後、テクノ クラブはアーティストやクィア コミュニティにとってすぐに安全な避難所となりました。彼らは見積もりにも責任を負います年間観光客数300万人、そのお金はホテル、バー、その他のビジネスに少しずつ流れています。地元のナイトライフを代表する団体であるクラブコミッション・ベルリンによると、この業界では約9,000人の従業員とポンプが働いているという。14億8000万ユーロ(17 億 5,000 万ドル) が毎年経済に流入します。現在、パンデミックの明確な終息が見えない中、多くの人々がアーティストやパフォーマーは不確実な未来に直面している――そして再び、クラブが避難所を提供している。

「私たちは第二次世界大戦終結以来最大の経済的影響に直面している」とクラブ委員会の理事であり、人気のゲイクラブであるシュウズ(SchwuZ)のマネージングディレクターであるマルセル・ウェバー氏は言う。 「同様に重要なのは、この時期に私たちのコミュニティスペースが失われつつあるという事実です。 LGBTQ+ スペースを管理する者として、これは衝撃的です。」

旧ドイツ民主共和国(GDR)の集合住宅にあるクラブ、サロン・ツア・ヴィルデン・レナーテのプロジェクトマネージャー、フロリアン・ウォズニー氏によると、これらの閉鎖は都市のクリエイティブシーンに長期にわたる影響を与える可能性があるという。多くのベルリン市民にとって、これらのクラブは首都の自由放任主義の理想とボヘミアン精神の拠点となっている。

「現時点では、広く知られているアーティストのための大きなプラットフォームがいくつかあります。オペラに行ったり、シェイクスピアの演劇を観たりしてもいいよ」とウォズニーは言う。 「少し尖った作品や性的な作品、ジェンダー政治や人種差別との戦いに取り組んでいるアーティストなど、人々がそれを目にする場所はまったくありません。そして、これらのアーティストに声を与えることが本当に重要だと思います。」

これらのパフォーマーにステージを提供するために、サロン・ツル・ヴィルデン・レナーテが立ち上げられました。オーバーモロウ、バーレスク、ドラッグ、ビデオインスタレーション、精巧なセットデザインを組み合わせた奇抜な大人のファンハウスです。ブラジル、イタリア、日本などから 40 人を超えるアーティストが協力して、このビジョンを実現しました。すべてが計画通りに進めば、チケットの売り上げはすべてアーティストに直接還元されるため、クラブ自体は開催中の展覧会から一ユーロも儲からないことになる。

9 月 9 日、Berghain は次のプロジェクトも開始します。スタジオ ベルリン、市内で最も影響力のある私立アートギャラリーの1つであるボロスコレクションとのコラボレーション。この野心的な展覧会では、以上の人々の作品が展示されます。80人のアーティスト写真家のヴォルフガング・ティルマンスや彫刻家のオラファー・エリアソンも含まれます。初開催のショーとは異なり、スタジオ ベルリンの面積は 3,500 平方メートルを超え、メイン ダンス フロア、パノラマ バー、さらには悪名高い暗い部屋までを含みます。うまくいけば、さらに多くのことが起こるでしょう。

「ここの(芸術)コミュニティは緊密で、この時期に私たちはお互いをサポートすることを学んでいます」と、バッド・ブルーイズ・コレクティブの代表であり、オーバーモロー展の主催者であるビリー・レイ・ビグスビーは言う。 「私たちは一緒に何かを作りました。それが事態が正常に戻るまで私たちを救ってくれることを願っています。」

新型コロナウイルス感染症(COVID-19)が旅行にどのような影響を与えているかを毎日レポートしています。 コロナウイルスに関する報道と旅行に関するリソースはすべてここでご覧いただけます。